Iemiesojums: Pēdējais Lidotājs

Avatars: Pēdējā Airbendera pirmā sezona ir nedaudz akmeņaina, jo tā bija revolucionāra

Lielākajai daļai skatītāju, ja izrāde vai filma nav viegli pieejama straumēšanai, tā var tikt iesaldēta arī aisbergā. Tātad tas bija liels darījums, kad Netflix pievienoja Iemiesojums: Pēdējais lidotājs savai bibliotēkai pagājušajā mēnesī, dodot Iemiesojums faniem iespēja vēlreiz noskatīties iemīļoto multfilmu un sekot Aanga piedzīvojumiem, sākot ar viņa paša atbrīvošanu no 100 gadu laika, ko viņš pavadīja sasalis ledū. Citi cilvēki, kuri nebija redzējuši Iemiesojums pirms tam bija iespēja arī noskatīties un noskaidrot, vai tas atbilst hype. Es biju viens no tiem cilvēkiem, un tagad esmu redzējis visas trīs sezonas, Iemiesojums ir pelnījis, lai to sauc par šedevru. Bet tas sākums, pirmā sezona - man bija vajadzīgs laiks, lai iesildītos.

Iemiesojums ir spilgts visu vecumu izklaides piemērs, kas nozīmē, ka arī pieaugušie to var izbaudīt, nevis tikai bērniem. Tomēr sērija joprojām ir bērnu izrāde, kas izveidota uzņēmumam Nickelodeon un sākotnēji tika pārraidīta 2005. gadā - un, iespējams, no turienes nāk pirmās sezonas akmeņainība.

Dažreiz, skatoties pirmo sezonu (vai pirmo grāmatu, kā zināms), Iemiesojums šķita cita veida karikatūra nekā tā, ko man draugi man apsolīja, ka tā kļūs. Ja Iemiesojums gatavojas pārvērsties par šo episko stāstu ar satriecošām emocijām, niansētu filozofiju un neticamiem rakstzīmju lokiem, sākotnējo vienreizējo epizožu skrējienu, kurā Aangs un viņa draugi apmeklē vietu, satiek dažus cilvēkus, kurus mēs, iespējams, vairs neredzēsim, un šauri aizbēgt no prinča Zuko, atrodoties ceļojumā, kas nešķita īpaši steidzams, patiesībā to nepārdeva. Tur bija veikls priekšnoteikums un daudzsološi personāži, taču gan pasaules veidošana, gan stāsts šķita dīvaini nesadalīts.

Iemiesojums

Kredīts: Nickelodeon

Citiem vārdiem sakot, agri Iemiesojums jūtas ļoti epizodiski. Tā pēc būtības nav slikta lieta. Tik daudz mūsdienu stāstu ir kļuvis sērijveidā līdz kļūmei, tik daudz koncentrējoties uz daudzsezonu mežu, ka tas aizmirst padarīt atsevišķus kokus patīkamus vai izcelties. Un Iemiesojums Pirmās sezonas sērijas ir jautras, pat ja jūs tobrīd nezināt, ka tādi varoņi kā Džets un Suki vēlākos laikos atgriezīsies lielos veidos. Izrādes izjūta un Aanga meklējumu temps vienkārši nejūtas tik saistīti un plūstoši, kā varētu pierast auditorija - un ne tikai pieaugušo, bet arī mūsdienu bērnu auditorija.

Iemiesojums pirmizrāde notika 2005. gadā, pirms pusotras desmitgades, kad TV un rietumu animācija izskatījās pavisam citādi nekā tagad. Izņemot dažus izņēmumus, vairums 20. gadsimta 20. gadu sākuma un vidus šovu seriāli nebija īpaši. Pat izrādes, kuras mēs atceramies ar saviem lielajiem sižetiem, piemēram Pazaudēts (kuru pirmizrāde notika 2004. gadā), tie bija daudz fragmentārāki, nekā mūsdienu auditorija varētu atcerēties. Mēs esam pieraduši, ka šovmeistariem viss ir izdomāts, un katrai epizodei jābūt vienam ģenerālplāna gabalam, piemēram, Stranger Things, Star Trek: atklājums , vai Westworld - bet bieži Pazaudēts progresēja epizode pēc epizodes, un lielāks noslēpums draudēja ar pārsteidzoši nelielu steidzamību.

Bērnu televīzija bija vēl mazāk sērijveidā, bieži apzināti. Piemēram, 2001. gadā multfilmas Nickelodeon radītājs Dusmīgie bebri gribēja sēriju beigt ar epizodi, kurā galvenie varoņi apzinājās sevi, saprata, ka atrodas multfilmā, kas tika atcelta, un ka viņi drīz mirs. Nickelodeon pielika šo ideju daļēji satura dēļ un arī tāpēc, ka pašai sērijas fināla idejai daļēji nebija nekādas jēgas, jo nebija jāaizstāj lielāks stāstījums, bet arī tāpēc, ka šādas karikatūras pastāvēja tikai kā kolekcija epizodes. Bērnu karikatūras bija jāspēj atkārtot bezgalīgi, un viņi negribēja sajaukt mazos skatītājus, piešķirot epizodēm sākumu vai beigas - vai vispār hronoloģiju.

Lietas galu galā sāka mainīties, kad TV- gan pieaugušajiem, gan bērniem- sāka vairāk izmantot seriālizāciju. Varbūt tā bija jaunākas paaudzes radītāji un vadītāji, kuriem bija lielāka ticība, ka viņu auditorija var sekot līdzi. Varbūt tas bija DVD un DVR pieaugums, kas padarīja iespējamu visas sērijveida sezonas skatīšanos, jo skatītāji, visticamāk, nepalaidīs garām epizodi ar būtisku sižeta attīstību un pēc tam nekad vairs nespēs to redzēt. Runājot par bērnu televizoru, tradicionāli vairāk sērijveida anime pieaugums Rietumos noteikti bija ietekme, kā tas ir ļoti skaidri redzams no Iemiesojums Visa estētiskā un stāstu izvēle.

Tomēr tas nebija tūlītējs slēdzis. 2004. gadā, gadu iepriekš Iemiesojums pirmizrāde, Nickelodeon debitēja Denijs Fantoms , Butha Hartmena karikatūra par pusaudzi ar slepenām spoku spējām. Mūsdienās var iedomāties, ka izrāde būtu daudz sērijveidīgāka, un, lai gan tai bija garāki loki, tai jo īpaši nebija īstas izcelsmes stāsta epizodes. Denijam jau ir savas spoku spējas sērijas pirmizrādē. Lielākā daļa epizožu varētu pastāvēt vakuumā viena no otras.

Kad Iemiesojums iznāca gadu vēlāk, jau no paša sākuma bija skaidrs, ka tas būs kaut kas atšķirībā no gandrīz visa, ko Nickelodeon bija darījis iepriekš. Tam bija nopietns, visaptverošs stāsts ar skaidru gala mērķi Aanga konfrontācijā ar Uguns Kungu, un izrādēm bija ceļvedis, kā tur nokļūt. Bet šī pirmā sezona, neskatoties uz plašāku stāstījumu, joprojām uzskata, ka tai ir viena kāja agrākā laikmetā.

Tam nevajadzētu pretoties Iemiesojums , un tas tiešām varētu būt palīdzējis. Atšķirīgākas, atsevišķas epizodes padarīja vieglāku ieejas punktu pirmo reizi skatītājiem, kuri, iespējams, nejauši bija nejauši saskārušies ar šo jauno izrādi. Un, vienreiz Iemiesojums bija pierādījusi sevi ar šo pirmo sezonu, otrā un trešā sezona jutās daudz ciešāk saistītas, jo tika atgriezti dažādi pirmās sezonas izkliedes epizodēs ievestie gabali, un cīņa pret Uguns tautu šķita steidzamāka. Tajā pašā laikā, Iemiesojums nekad neaizmirsa atsevišķas epizodes vērtību. Katra epizode ir triumfs pati par sevi, tikai 2. un 3. sezonā ir daudz vieglāk redzēt, ka visi šie senatnīgie ķieģeļi veidojas viens virs otra.

Tagad ir ierasts, ka karikatūras tiek sērijveidā sakārtotas, un auditorija ir pieradusi redzēt, kā attīstās lielāks stāsts. Stīvens Visums un Piedzīvojumu laiks ir gan lieliski piemēri jaunākām sērijām, kas ļāvušas attīstīties sarežģītai pašreferācijai, gan citām sērijām She-Ra un varas princeses jau no paša sākuma ir skaidri izteikuši savus seriālos nodomus. Iemiesojums iespējams, tas bija par Last Airbender, bet daudzējādā ziņā tas mēģināja kaut ko jaunu no stāstīšanas viedokļa. Tās vilcināšanās un nevienmērīgie punkti skaidri izceļas skatītājiem, kuri pirmo reizi skatās un kuriem ir mūsdienīgas cerības. Avatara nopelns ir tas, ka viņam izdodas savākt visus gabalus kopā un, līdzīgi kā Aangam ar gaisa skrejriteni, panākt bumbas ripošanu.



^